做摄像师要有哪些性格特点

2022-09-19 13:26发布

1条回答
湖南专升本孙老师
1楼 · 2022-09-19 13:26.采纳回答
◆摄像工作不仅是一项技术性的工作,它也需要融合进艺术性的思维和创作。摄像工作不单是对摄像师才情智慧的考核,它甚至还是对摄像师体能,意志,素质的综合检验。只有纯熟地掌握了画面造型语言,具有了综合高素质的摄像师,才能拍出高水平的画面和节目;反之,高质量的画面和节目正是摄像师高素质,高水平的一个最好反映。
◆我认为一名合格的,优秀的摄像师至少应该具备以下这些素质,才能在电影,电视的旋转舞台上不断学习,积极创新,立于不败之地。
1,过硬的政治素质和高度的敬业精神。
  摄像师是用画面说话,用画面说理的。拍什么画面及采用何种态度和方式去拍,将直接决定和影响最终的画面效果和观众的收视反应。作为画面的造型家,拍摄者和把关人,摄像师在拍摄电影,电视节目,特别是拍摄新闻,时事性专题节目时,必须紧紧抓住国内外的政治,经济大气候和小气候,配合党和政府的中心工作,宣传党和国家的方针,政策,用符合时代精神和人民需要的合格的特殊精神文明“产品”——节目,来教育引导和感染观众。所以,抱着对观众和工作负责任的态度,我觉得首先要在政治上过硬,才能在艺术上真正做到合格,优秀。
  2,扎实的技术功底和全面的艺术素养。
  摄像师必须处身于技术和艺术的汇合地,在处理画面造型,塑造视觉形象,完善画面构图的过程中寓艺术的表现于技术基础之上,扬技术的优势于艺术表现之中。比如说技术上要求调焦清晰准确,主体形象鲜明真切,但在某些情况下,我们也可能从画面气氛,内容基调,艺术美感等角度出发,运用虚焦画面及焦点的虚实转换等传达特定的内容,收到艺术的效果。再如拍摄夕阳时有意识地使白平衡偏红,这样就能拍到落日熔金的辉煌画面了。等等。
  3,现场应变能力和即兴创作能力。
  摄像工作者在复杂多样的拍摄现场所应表现的应变能力和创作能力可以总结为三个字“挑,等,抢”。既然“我在场”,我就一定要竭尽全力,千方百计地挑到,等到,抢到最能反映所拍内容和主题思想的最佳画面。
  所谓“挑”,是指摄像师通过镜头挑选,发现和捕捉画面形象的能力。正像美国新闻电影工作者萨缪尔森所说的那样:“能否装好胶片,在适当的时候和适当的地点,对准适当的方向举起摄像机,这是新闻摄像师能否成功的先决条件。难以重演的新闻是没有机会第二次拍摄的。”同样,能否挑选“适当的”时间,地点和方向举起摄像机,也是衡量摄像师基本素质的重要方向之一。
  “等”即等待。摄像师在拍摄现场,必须善于等待,要等到最富有表现力的时机,要等待某个精彩场景的出现。当然,等,绝非消极被动地等,而应是以挑选的眼光,主动积极地,有预见有准备的等。
  “抢”就是要求摄像师凭借自己的技术功底和艺术直觉,抢拍下稍纵即逝的精彩画面。因为摄像师是没有机会后悔的,有些镜头一旦错过就可能成为永久的遗憾。比如震惊世界的“9.11事件”两架飞机撞击世贸大楼,这些画面就具有突发性,不可预计,稍纵即逝等特点。面对这些事件就需要摄像师凭借职业敏感身手敏捷的按下VTR键。
4,能动的编导思维和超前的剪辑观念。
摄像师决不能做一个单纯摆弄摄像机的人,而应该让冷冰冰的摄像机变得有生命,能够让镜头画面成为自己塑造形象,传递信息,表达思想感情的有力武器。所以应该在实际拍摄中培养一种能动的,积极的编导思维和超前的剪辑观念。在摄像师的创作过程中,不仅要专注于现场的情况,还应该考虑到后期的编辑问题,诸如镜头的匹配和组接的问题,涉及到轴线关系,景别的衔接,角度的择取等多方面内容。有经验的摄像师常会对同一对象多拍一些不同角度,不同景别的画面,以便于后期编辑时镜头的组接。
“摄像机从来不眨眼,摄像艺术永远无止境。”我觉得综上所述仅仅只是成为一个“合格”的摄像师应具备的基本素质,而要想成为一个“优秀”的摄像师,其过程正是自己实践,积累,体会,领悟的过程。
◆摄像的理论基础也是很重要的
版权声明:本文内容由互联网用户自发贡献,该文观点仅代表作者本人。本站仅提供信息存储空间服务,不拥有所有权,不承担相关法律责任。如发现本站有涉嫌抄袭侵权/违法违规的内容, 请发送邮件至 2466368147@qq.com 举报,一经查实,本站将立刻删除。